TALLER DE ARTE - VERANO 2010 - PUNTILLISMO: Paul Signac

PUNTILLISMO

Artista: Paul Signac.

Título de la obra: El palacio papal, Avignon.

Año: 1900

Técnica: Óleo sobre tela.

Tamaño: 73.5 x 92.5 cm.

Ubicación actual: París, Musée d'Orsay.

El Puntillismo es un estilo de pintura que aparece por primera vez en 1883, encabezado por el pintor neoimpresionista Georges Seurat.

El procedimiento empleado por los puntillistas consistente en poner puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre tela. La idea de este estilo artístico fue el resultado de los estudios cromáticos llevados a cabo por Georges Seurat (1859-1891), pintor francés, quien en 1884 llegó a la división de tonos por la posición de toques de color que, mirados a cierta distancia, crean en la retina las combinaciones deseadas.

Otro de los más importantes seguidores del puntillismo fue Paul Signac, participante junto con Seurat y otros neoimpresionistas en la fundación del grupo: "los artistas independientes" (1884), todos ellos seguidores del puntillismo. Al igual que los impresionistas su estilo artístico no sería aceptado de inmediato por los críticos de arte tradicionales, por lo que ellos mismos se organizaban para exponer sus obras.

¿Podemos decir que los puntillistas eran unos impresionistas que pintaban con puntos?

Si y no.

Pues si bien, al igual que los impresionistas, los puntillistas querían dar la impresión de plasmar una imágen (en su mayoría de temas de la naturaleza, como los paisajes), estos pretendían estudiar los colores para encontrar la forma de crear efectos en el ojo humano que transformará de forma precisa los puntos de color en imágenes concretas.

Mediante la adopción de minúsculas pinceladas en forma de punto lograron acumular, incluso sobre superficies reducidas, una gran variedad de colores y tonos, cada uno de los cuales se correspondía con uno de los elementos que contribuía a la apariencia del objeto. A una distancia determinada esas partículas diminutas se mezclan ópticamente y el resultado tenía que producir una intensidad de colores mucho mayor que cualquier mezcla de pigmentos. En este sentido, sus estudios de luz y color sobrepasan los realizados por cualquiera de los impresionistas.

De la misma manera que los impresionistas, los puntillistas realizaban sus obras al aire libre, aunque generalmente las terminaban dentro de sus talleres.

Ni George Seurat ni Paul Signac, principales representantes del movimiento puntillista, estuvieron de acuerdo con el término que la crítica designó a su estilo artístico, ellos preferían llamarlo divisionismo o cromoluminarismo (que quiere decir pintura en color y luz). Al día de hoy, al puntillismo se le considera una corriente que se deriva del impresionismo, por lo que es denominado por algunos estudiosos del arte como neoimpresionismo.

El puntillismo entra en decadencia por los años 20, cuando sus postulados son tan estrictos que los temas que se utilizan (como los paisajes y las costas) se repiten y al haberse definido ciertas técnicas específicas para dar forma y color, las obras se perciben con muchas similitudes, por lo que pareciera que el puntillismo deja de representar una propuesta para el arte.

Paul Signac

Paul Signac nació en París en 1863, en el seno de una familia de un pudiente maestro guarnicionero. Puede ser considerado pintor autodidacta. Comenzó su carrera como arquitecto, pero lo dejó a los dieciocho años para dedicarse a la pintura.

En 1882 se inscribe en la Escuela de Bellas Artes. En 1884 conoció a Monet y Georges Seurat. Quedó impresionado por los métodos de trabajo sistemáticos de Seurat y por su teoría de los colores y se convirtió en su seguidor. Bajo su influencia abandonó las cortas pinceladas del impresionismo para experimentar con los puntos de color puro, científicamente yuxtapuestos, que pretendían combinar entre sí, no mezclarse sobre el lienzo, sino en el ojo del espectador, el rasgo que define al puntillismo.

Navegó por las costas de Europa, pintando los paisajes que encontraba. Muchos de sus cuadros son de la costa francesa. Dejaba la capital todos los veranos, para permanecer en el sur de Francia, en la villa de Collioure o en Saint-Tropez, donde compró una casa a la que invitaba a sus amigos.

Signac amaba navegar y comenzó a viajar en 1892, en un barco pequeño a casi todos los puertos de Francia, Holanda, Colombia y alrededor del Mediterráneo, llegando incluso hasta Constantinopla, teniendo la base de su barco en St. Tropez. De todos esos puertos en los que estuvo, Signac llevó consigo acuarelas vibrantes y coloridas, tomadas rápidamente del natural. A partir de estos pequeños esbozos, pintó grandes lienzos en su taller, que están cuidadosamente trabajados a partir de pequeños cuadrados de color, a modo de mosaico, bastante diferentes de los pequeños puntos multicolores que previamente había usado Seurat.

Signac experimentó con varios medios. Además de pintura al óleo y acuarelas, hizo aguafuertes, litografías, y muchos esbozos a pluma y tinta compuestos de pequeños y trabajados puntos.

Los puntilliastas influyeron en la siguiente generación de artistas. Signac inspiró, en particular, a Henri Matisse y André Derain, desempeñando de esta manera un papel decisivo en el desarrollo del "fauvismo".

Como presidente de la «Société des Artistes Indépendants» desde 1908 hasta su muerte en 1935, Signac animó a artistas más jóvenes (fue el primero que compró una pintura de Matisse) exponiendo las controvertidas obras de los fauves y de los cubistas.

Observa con atención el siguiente video que recopila el trabajo de Paul Signac. ¿Cómo cuántos puntos de color le coloca a cada uno de sus cuadros?